Turntablism: Kuidas DJ-d Muutsid Tabelid Instrumentideks ja Käivitasid Ülemaailmse Muusikarevolutsiooni. Avasta Töötlus, Kultuur ja Legendid Loomise Taga.

• Turntablismi Algused ja Evolutsioon
• Olulised Tehnikad: Kraapimine, Rütmi Väänamine ja Rohkem
• Pioneeri ja Mõjukaid Turntabliste
• Turntablism Hip-Hop’is ja Populaarsetes Kultuurides
• Tehnoloogia ja Varustus: Vinüülist Digitaaln
• Võistluslik Turntablism: Lahingud ja Esitused
• Globaalne Mõju ja Turntablismi Tulevik
• Allikad ja Viidatud Tegurid

Turntablismi Algused ja Evolutsioon

Turntablism, helide manipuleerimise ja muusika loomise kunst, kasutades tabeli ja DJ segajaid, tekkis hip-hop kultuurist 1970. aastatel Bronx’is, New Yorgis. Selle algused on tihedalt seotud pioneer DJ-dega nagu Kool Herc, Grandmaster Flash ja Grand Wizard Theodore, kes katsetasid breakbeat’idega, tagasipööramise ja kraapimisega, et pikendada tantsimist funk ja soul plaatide osa. Grand Wizard Theodore’i peetakse laialdaselt kraapimistaktika leiutajaks 1970. aastate lõpus, mis transformaeris tabeli mängimisseadmest muusikainstrumendiks The Recording Academy.

1980. aastatel arenes turntablism edasi, kui DJ-d arendasid järjest keerukamaid tehnikaid, nagu rütmi väänamine ja neelduvamine, ning hakkasid osalema DJ lahingutes. Disco Mix Club (DMC) World DJ Championships, asutatud 1985. aastal, muutus globaalseks platvormiks tehniliste oskuste ja loovuse demonstreerimiseks, aidates tõsta turntablismi rahvusvaheliselt tunnustatud kunstivormiks. 1990. aastatel toimus edasine innovatsioon selliste ansamblite nagu Invisibl Skratch Piklz ja The X-Ecutioners tõusuga, kes muutsid vinüülplaatide ja segajate kasutamise piire.

21. sajandil on digitaalne tehnoloogia ja tarkvara nagu Serato ja Traktor laiendanud turntablismi võimalusi, võimaldades DJ-del manipuleerida digitaalfailidega sama taktiilse kontrolliga nagu vinüüliga. Paatide tehnoloogilised edusammud, turntablismi tuum eetos – loovus, tehniline meisterlikkus ja elav improviseerimine – jääb endiselt juurdunuks selle varase hip-hop algusesse Red Bull.

Olulised Tehnikad: Kraapimine, Rütmi Väänamine ja Rohkem

Turntablismi iseloomustavad helide ja rütmi innovaatiline manipuleerimine vinüülide ja DJ segajate abil, kus olulised tehnikad nagu kraapimine ja rütmi väänamine moodustavad selle loova tuuma. Kraapimine hõlmab vinüüli plaadi edasi-tagasi liigutamist stilus all, manipuleerides samas ristfaderiga, et toota rütmilisi ja löökpille heli. Pioneerid nagu Grand Wizard Theodore tõid kraapimise sellesse keerukasse kunstivormi, mille variatsioonid nagu baby scratch, transform ja crab scratch, igaühel vajab täpset käe kooskõlastust ja ajastust The Recording Academy.

Rütmi väänamine on teine alus tehnika, kus DJ-d kasutavad kahte eksemplari samast plaadist, et manipuleerida ja ümber korraldada trummirütme või muusikalisi fraase, luues tõhusalt uusi rütme ja kompositsioone otse. See tehnika, mille populariseerisid nagu DJ Steve Dee ja X-Ecutioners, nõuab teravat ajastust ja sügavat arusaamist muusika struktuurist Red Bull.

Neil asjaoludel kasutavad turntablismeraadikud ka edasijõudnud meetodeid nagu keha trikid (küünarnukkide, jalgade või muude kehaosade abil tableti manipuleerimine), neelduvamine (styluse paigaldamine täpsetesse kohtadesse, et hetkega näidata proove) ja trummimine (kasutades tabelit löökpillina). Need tehnikad sügustavad piire, mis on võimalikud vinüüliga, muutes tabeli mängimisseadmest dünaamiliseks muusikainstrumendiks. Nende oskuste meistriklass on esitleks tähtsates võistlustel, nagu DMC World DJ Championships, kus tehniline oskus ja loovus on võrdselt tunnustatud DMC World DJ Championships.

Pioneeri ja Mõjukaid Turntabliste

Turntablismi areng on kujundanud mitmed pioneer kunstnikud, kelle innovaatilised tehnikad ja esinemised on määranud kunsti vormi. Üks varasemaid ja mõjuvõimufiguure on Grandmaster Flash, kellele omistatakse “kiire sega teooria” arendamine, mis võimaldas DJ-del sujuvalt pikendada breakbeat’e ja manipuleerida plaate reaalajas. Tema koostöö Furious Five’iga 1970. aastate lõpus ja 1980. aastate alguses seadis uue standardi DJ esinemiste jaoks ja kehtestas tabeli kui seadusliku muusikainstrumendi (Rock & Roll Hall of Fame).

Teine tõsise tähtsusega tegelane on Grand Wizard Theodore, kellele laialdaselt tunnustatakse kraapimise tehnika, turntablismi nurgakivi leiutamist. Tema pihta juhtunud avastus ja järgnevad oskused kraapimise vallas 1970. aastate keskpaiku revolutsioneerisid DJ-d ja said hip-hop kultuuri määravaks elemendiks (NPR).

1990. aastatel lõid turntablismiga seotud meeskonnad nagu Invisibl Skratch Piklz ja X-Ecutioners, kes surusid kunsti piire läbi keerukate rütmide, rütmi väänamise ja meeskonna esinemiste. DJ Qbert, Invisibl Skratch Piklz liige, on tuntud oma tehnilise oskuse ja hariduslike panuste poolest, inspireerides põlvkondi DJ-sid üle kogu maailma (DJ Mag). Samuti tõi Mix Master Mike, kes kuulus ka Invisibl Skratch Piklz’i ja hiljem Beastie Boys’i, turntablismi peavoolu publikuni silmapaistvate koostööde ja esitluste kaudu (The Recording Academy).

Need pioneerid, teiste seas, on mitte ainult edendanud turntablismi tehnilisi aspekte, vaid ka tõstnud oma kultuurilist tähendust, tagades selle jätkuva arengu ja olulisuse kaasaegses muusikas.

Turntablism Hip-Hop’is ja Populaarsetes Kultuurides

Turntablism on mänginud keskset rolli hip-hop’i ja seega ka populaarse kultuuri kujundamisel alates selle tekkest 1970. aastate lõpus. Esialgu hakkasid DJ-d Bronx’is, nagu Grandmaster Flash ja Kool Herc, manipuleerima vinüülplaatidega, et luua uusi helisid, rütme ja breakbeat’e, luues aluse hip-hop muusikale ja esinemistele. Turntablismi kunst – hõlmates tehnikaid nagu kraapimine, rütmi väänamine ja segamine – sai hip-hop’i keskseks elemendiks, muutes DJ-nat tavalisest taustategelaseks loova jõu ja esinejaks. See muutus oli hädavajalik hip-hop’i nelja samba arendamiseks: MCing, DJing, graffiti ja breakdance, kus turntablism esindas DJ-dimise tehnilist ja muusikalist innovatsiooni.

Kuna hip-hop saavutas peavoolu populaarsuse 1980. ja 1990. aastatel, levis turntablismi mõju kaugemale žanrist. DJ-d nagu DJ Qbert, Mix Master Mike ja A-Trak tõstsid kunsti uuele kunstilisele tasemele, võites rahvusvahelisi võistlusi ja tehes koostööd artistidega erinevatest žanritest. Turntablismi tehnikad ja esteetika on levinud pop-, elektroonika- ja isegi rokimuusikasse, kus artistid ja produtsendid on integreerinud kraapimist ja proovide kasutamist oma töödesse. Turntablismi nähtavus filmides, reklaamides ja globaalsetel muusikafestivalidel on veelgi kindlustanud selle staatust loovuse ja tehnilise oskuse sümbolina populaarsetes kultuurides. Täna, organisatsioonid nagu Disco Mix Club (DMC) ja Red Bull 3Style jätkavad turntablismi edendamist kõrgetasemeliste DJ lahingute kaudu, tagades selle pideva arengu ja olulisuse kaasaegses muusikas ja kultuuris.

Tehnoloogia ja Varustus: Vinüülist Digitaaln

Tehnoloogia ja varustuse evolutsioon on sügavalt mõjutanud turntablismi kunsti, muutes traditsioonilistest vinüülplaatidest keerukatele digitaalsetele platvormidele. Oma varajastes päevades tugines turntablism eksklusiivselt analoogtablettidele, nagu ikooniline Technics SL-1200 seeria, koos vinüülplaatide ja DJ segajatega. Need tööriistad võimaldasid DJ-del füüsiliselt heli manipuleerida, kasutades tehnikaid nagu kraapimine, rütmi väänamine ja lõikamine. Vinüüli taktiilne tagasiside ja ainulaadsed helitsuurused olid olulised turntablismi tehnikate ja kultuuri arendamisel.

1990. aastate lõpus ja 2000. aastate alguses tutvustati digitaalseid vinüülisüsteeme (DVS), nagu Serato Scratch Live ja Traktor Scratch, mis võimaldasid DJ-del juhtida digitaalseid helifaile, kasutades ajakoodiga vinüülplaate. See innovatsioon säilitas traditsioonilise turntablismi käe tunde, pakkudes samal ajal digitaalsete muusikakogude paindlikkust ja mugavust. DVS tehnoloogia lubas ka uusi loovaid võimalusi, nagu kohesed näidiku punktid, silmapikte ja tarkvara efektide integreerimine Serato.

Täna kasutab palju turntabliste hübriidseade, mis ühendab analoogühenduse, digitaalsete kontrollerite ja arenenud DJ tarkvara. Kaasaegsed segajad sisaldavad sageli siserakendusi digitaalsetele efektidele, MIDI ühilduvust ja USB ühenduvust, laiendades veelgi loova tööriistakomplekti, mis on kunstnike jaoks kergemente. Kuigi puhtad daiusid võivad eelistada vinüüli soojust ja autentsust, on digitaalne revolutsioon demokratiseerinud juurdepääsu turntablismile, muutes selle kergemaks ja mitmekesisemaks kui kunagi varem Native Instruments.

Võistluslik Turntablism: Lahingud ja Esitused

Võistluslik turntablism on mänginud keskset rolli kunsti vormi kujundamises, muutes selle DJ pidude nipist austatud distsipliiniks, mis on saanud globaalselt tunnustust. Lahingud ja esitused pakuvad turntablismeraadikutele platvormi, et demonstreerida tehnilisi oskusi, loovust ja esitamise oskust. Tuntud võistlused, nagu DMC World DJ Championships ja Red Bull 3Style, on seadnud kõrged kvaliteedistandardid, väljakutse osalejatele piiride ületamiseks, mis on võimalik turntable’ide ja segajate abil.

Nendes üritustes hindavad DJ-sid kriteeriumid, sealhulgas tehnilised oskused (kraapimine, rütmi väänamine ja segamine), originaalsus, muusikaline valik ja rahva kaasamine. Formaadi osas sisaldavad sageli ajastatud rutiinid, vastamisi eliminatsiooniringid ning mõnede puhul ka elavat improviseerimist. Konkurentsivõime on innustanud innovatsiooni, viies uusi tehnikaid ja olemasolevate arendamise juurde. Näiteks “rütmi väänamise” tehnika – kahe sama plaadi samaaegne manipuleerimine, et luua uusi rütme – sai laiemat tunnustust lahkudumisrutiinide kaudu ja on nüüd kunsti südames.

Esitlused, kuigi vähem vastandlikud, võimaldavad turntablismeraadikutel esitleda pikemaid, sageli narratiivipõhiseid etendeid, mis rõhutavad nende ainulaadset stiili. Nii lahendused kui ka esitlused on aidanud turntablismi globaalses levikus, inspireerides uusi DJ-sid ja luues kogukonna tunnet. Nende võistluste mõju on ilmne legendaarsete turntablistide karjäärides, nagu DJ Qbert ja Craze, kes on neid võidukäike kasutanud rahvusvaheliseks tunnustuseks Qbert Skratch University.

Globaalne Mõju ja Turntablismi Tulevik

Turntablism, mis oli kunagi nišitava tavad, millel on juured hip-hop kultuuris, on arenenud ülemaailmseks nähtuseks, mis mõjutab muusikat, tehnoloogiat ja esituskunsti. Selle mõju on ilmne rahvusvaheliste DJ võistluste, nagu Red Bull 3Style World DJ Championships ja DMC World DJ Championships, laienemise kaudu, mis toovad kokku osalejad ja publikud igalt mandrilt. Need üritused on soodustanud ülemaailmse kogukonna teket, julgustades kultuuridevahelist vahetust ja innovatsiooni tehnikas ja stiilis.

Turntablismi levik on samuti edendanud tehnoloogilisi arenguid. Suurenenud nõudlus täpsemate ja väljendusrikkamate tööriistade järele on viinud spetsialiseeritud tabelite, segajate ja digitaalsete vinüülisüsteemide arendamiseni ettevõtetelt nagu Pioneer DJ ja RANE. Need uuendused on teinud kunsti vorme kergemat ja kergemini ligipääsetavaks, võimaldades algajatel turntablistidel katsetada nii analoogseadmete kui ka digitaalsete seadmete kasutamist.

Vaadates tulevikku, jätkab turntablism kohanemist ja õitsemist. Digitaalsete tehnoloogiate integreerimine, näiteks esituses kasutatav tarkvara ja MIDI kontrollerid, laiendavad kunstnike loovaid võimalusi. Haridusalgatused, sealhulgas veebikursused ja ametlikud kursused asutustes nagu Scratch DJ Academy, kasvatavad uusi põlvkondi praktiseerijaid. Kui turntablism kokku puutub žanritega, mis ulatuvad kaugemale hip-hop’st ja leiab uusi publikuid sotsiaalmeedia ja voogedastusplatvormide kaudu, on selle ülemaailmne mõju seatud kasvama, tagades selle olulisuse ja elujõudude muutuvate muusika ja esituskunsti maastikke.

Allikad ja Viidatud Tegurid

• The Recording Academy
• Red Bull
• DMC World DJ Championships
• NPR
• DJ Mag
• Serato
• Pioneer DJ
• RANE
• Scratch DJ Academy